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钟杉影
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# 2006-11-27 星期一(Monday) 晴
中山影城特别推出电影优惠卡
关爱从健康的生活方式开始: 现代医学科学证明,心理健康和生理健康有着密切关系,若心理不健康,就会严重影响生活质量,最终必然影响甚至损害躯体健康。随着科学研究的不断深入,一些老年人对养生传统观念习惯在不断更新,改变,老人养生也需要更新的科学观念。在人均寿命最高的发达国家日本,瑞典,近年来老年人提出的最新养生理念“争做年轻型老人”的口号在世界广为传播,这一抗老防衰的有力举措,也值得我国广大老年朋友学习和借鉴。掌握心理保健手段、学会身心愉快地生活、依靠现代文化,比如读报,观看电影,现代小说画报和图片等都会促使老年群体能接受现代大众文化,树立起心理健康的新观念. 中山影城特别推出:关爱从健康的生活方式开始,你只需花费100元钱,即可在中山影城办理一张可观看全年电影的"电影优惠卡"一张,要求男性观众年满60周岁,女性50周岁,凭身份证,一寸彩色证件两张.到中山影城办理. 联系电话:2085557 ......
# posted by 钟杉影 @ 2006-11-27 10:03 评论(0)
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# 2006-3-16 星期四(Thursday) 晴
母爱无边
影片《爱心》有感 嘉兴一中 高二(11)班 沈亦苏 在这个世界上,有一个人会无条件的爱着你,有的时候甚至会因为这份爱而被你讨厌着,但是她还是爱你,因为她是母亲. 再凶猛的动物,做了妈妈都是温驯善良的,再软弱的动物,做了妈妈都会坚强起镇定的.老虎妈妈会把迷途的小猫带回家喂养,母鸡妈妈面对强敌会勇敢张开翅膀。也许,是一种血缘的联系和一种亲情的纠结,让她们变得更伟大,更美丽。 《爱心》里的妈妈,一开始就面色苍白走上讲台,而另一边,她的儿子小柯却和一帮狐朋狗友一起,挥霍着本应该捐赠给老人福利院的钱。已经欣开幕布的一角。也可以嗅到一丝不太快乐的味道。又是一个“孺子不可教“的故事呢。但是紫霞仙子说的好,“我猜中了开头,却没有猜中了结局”。故事的发展一往无前,妈妈把小柯赶出了家们,走下上海火车站,小柯开始了艰苦的生活。 为什么呢?我们都在疑惑中看着小柯的背影远去,光明也好,迷糊也罢,为什么妈妈灰那么狠心赶他出去呢?现在有太多的孩子沐浴在母亲慈爱,乃至溺爱的目光中,小柯虽然比上不足,至少也比下有余了。有必要如此......
# posted by 钟杉影 @ 2006-03-16 17:19 评论(0)
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# 2006-1-12 星期四(Thursday) 晴
快乐寒假在影城
各位同学:大家好! 快乐寒假即将来临,中山影城已经为同学们精心组织到了四部经典震撼的新片、大片和十分逗你喜欢的动画,由迪士尼参与制作的《战鸽总动员》也将隆重登场。孙楠将首次为动画影片配音.<指环王>三部曲大导演彼特·杰克狲最新力作《金刚》将于2006年元月震撼登场》由李连杰主演的耗资3000万美金的影片《霍元甲》 刘镇伟作品《情癫大圣》等影片将一度在寒假期间隆重上映 让您尽情享受只有电影才能给您带去的艺术视觉冲击。为使您能在寒假里既能看到我们提供的影片和优惠活动,定于2006年1月14日———20日中山影城业务部办理学生优惠券。 具体放映影片期和放映场次: 美国动画片 《 战鸽总动员 》1月18日——28日上映 美国大片 《 金刚》1月12日 ——30日上映 中国功夫片 《霍元甲》 1月25日——2月4日上映 贺岁喜剧片 《情癜大圣》2月5——2月10日上映 以上影片放映场次见中山影城门前海报为准!咨询电话:2060004 2085557 13......
# posted by 钟杉影 @ 2006-01-12 09:30 评论(0)
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# 2005-12-3 星期六(Saturday) 晴
和电影一起想象
在我十岁以前,我已经知道我家门口的公路的一头延伸到杭州,另一头延伸到上海。 沿着公路,我们在放学的时候就看见电影队来到我们小学操场。 电影队是当年乡村中特殊的风景。他们像一支奇特的队伍,我们骑着自行车,那时候自行车在乡村还是比较稀罕的物品。他们驮着的大箱子里,装这放映机,还有拷贝。他们大都是每个乡村的贵客,无论走到哪里,都能得到热情的接待。尤其是对于我们孩子们,电影队有点像现在的“腕”。我们会围着他们,询问今天电影的内容,询问机器一某个部件的作用,询问下一次电影在哪里放映。 小学的操场是放映电影的最佳场所。两个大竹竿一树,银幕一撑,放电影的架势就拉开了。于是消息像瘟疫一样蔓延。还没有等到村长在广播中预告,全村已经都知道今天晚上放映电影了。 我们村的孩子比邻近的村庄还要早知道一点。这也是我们成为骄傲的地方。因为我们临近放学时候,早以及功能透过小学校那塑料纸糊的窗户,看见那几个骑自行车,带着几个箱子驶进小学操场。于是,广播这个消息成为我们最乐意的事情。现在想来,大概算是渴望话语权吧。 电影队来到小学操场后,并不急着张罗。而是......
# posted by 钟杉影 @ 2005-12-03 14:19 评论(1)
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# 2005-12-3 星期六(Saturday) 晴
女人的头发
前几天出去玩。坐在饭桌边等待的时候,几个孩子不耐烦了,就四处找乐子。出门在外,谁能带什么好玩的东西在身边呢?看见我在别发卡,两个孩子来了兴致,立刻成了我的发型设计师。女孩子手巧,一把长发松松地在耳边打了个结,她就替我改头换面了。小男孩也不甘示弱,可惜终究没什么经验,只得用他的小手替我梳理整齐。这时候,他爸爸发现了:“哎哎哎——!女孩子的头发怎么能随便摸呢?!”一时,满屋子的人笑成一片。 女人的头发似乎历来就是样特别的东西。古时的女子,倾心相许或是山盟海誓,铰下一把青丝就是爱的最有力宣言。想要与世俗做个了断或是弃绝爱情,又是一把青丝,那就往事前事都了无痕了。《红楼梦》中的晴雯和鸳鸯就是最好的例子。到了今天,仍是“长发为君留,短发为君剪”,女人的爱情中,一头长发还是那么重要。 细究起来,头发自古似乎还是愁绪的代名词。李太白说:“白发三千丈,缘愁似个长。”又说:“君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。”连这位放荡不羁的酒中诗仙在三千烦恼丝里倾洒了他的万古愁。小时候,我好象从老人那里听到过忠臣伍子胥还是别的什么人一夜白发满头的故事,非常豪迈壮烈令人钦敬。女人在......
# posted by 钟杉影 @ 2005-12-03 13:46 评论(0)
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# 2005-11-15 星期二(Tuesday) 晴
哈利·波特与火焰杯

影片介绍:
麦克斯(皮尔斯·布鲁斯南 饰)是一名超级盗贼,他和自己美丽性感的女搭档罗娜(莎玛·海耶克 饰)配合默契,多年来做过无数惊天大案。虽然每一次都会面临着高科技的天罗地网,但他还是凭借精密的策划、过人的胆识和智慧成功化解。虽然对他的怀疑越来越重,但因为他们每次总能够成功甩身,没有证据的警方大为头痛却无计可施。 渐渐地,两个人都感觉到已经青春不再,江湖上的风雨已经让他们身心俱疲,麦克斯和罗娜商议再干最后一票,然后退隐江湖,过恬淡自然的二人世界。在这最后一次任务中,他们遇到了头一次参加保安工作的警探斯坦(伍德·哈里森饰)虽然面临着严密的保护,但这些都在麦克斯精密的计算之中……
新线公司推出的动作喜剧片《日落之后》是由布莱特·雷纳执导的(曾执导《尖峰时刻》,《尖峰时刻2》、《红龙》)。演员阵容包括皮尔斯·布鲁斯......
# posted by 钟杉影 @ 2005-11-15 16:34 评论(0)
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# 2005-10-12 星期三(Wednesday) 晴
十分钟,年华老去——十月电影报告
在2002年戛那电影节的开幕式上,主办者播放了世界上15位著名导演根据“10分钟,年华老去(Ten Minutes Older)”这一命题各自拍摄10分钟电影短片。生命的河流中。每一个瞬间都可以改变,每一个十分钟都在使年华老去。惠特曼诗云:“今天如同昨天,无穷循环,摇篮轻轻摇动,给人间带来激情,以及忧乐悲欢”——电影,光影的哲学。时间,也许是电影的一个永恒命题,就像无论光影如何书写,总也避不开每秒24格的胶片真理。每秒24格中苹果可以在空中划过优美的曲线,掉落在牛顿的头上;每秒24格中刘翔可以跨过最后一栏冲向终点,然后举着手指说“谁说黄种人不能进奥运会前八”;每秒24格中红绿灯变换车辆起步,驶向的另一座城市…… 我并不执著于时间,但我不放弃任何风景。时间不可能定格在某时某刻,坐在临街的玻璃窗前的我看暮色中的城市,看中山路繁忙的车流,看恹恹的路灯睁开眼。我们在时光的菲林上饰演着自己,而这部电影唯一的观众就是时间。 和我们一起年华老去(或者成长)的还有电影,在走过了百年的沧桑历程后,中央电视台在十月推出了特别节目《光影百年》,采访了一系列代表中国电影的发展的史诗人物,一代电影宗师谢晋回顾着自己的“电影人生”;导演陈凯歌直面着艺术与商业的矛盾;备受争议的演员刘晓庆讲述了如何执著地走着“我的路”;我们还了解配音演员乔榛、丁建华如何“用声音感知世界”;电影史学家沈寂还讲述“老上海、老电影”的传奇故事。 上海是中国电影必须怀旧的城市,上海与电影的命运一般传奇,而关于上海的电影必定逡巡在历史与现代之间。电影《长恨歌》风姿绰约地将一个女人的故事从解放前讲到了上个世纪80年代。导演关锦鹏在电影世界里重新构建了一道道新老上海的风景,用镜头哀婉地叙述了一个女人和上海的故事。虽说读懂上海女人的心比理解爱因斯坦的广义相对论还要困难,但关锦鹏冷静地在电影表现了原著王安忆的小说中的上海风骨,郑秀文用专心的风情演出了七分上海女人的神色。“恨”不仅是爱情的离合聚散,女性感情生命的错着,也是一个女子对一个城市的“执迷”,对于一个城市的守望。电影中用字幕不断加插每个角色最终的结局,何年何地生命结束。巴西、旧金山、香港……各个城市之间,各个曾经活生生在王琦瑶生活中的人物一个个死去,而王琦瑶执著地生活着,她的感情执著地生活着。她留守的上海,像一片没有打开的天空;她面对快将撤走的爱情,苦求对方留下多一会再下决定。电影《长恨歌》与小说《长恨歌》一起带领世间男女看透城市生活。生命宛如像密室中唱香格里拉;爱情的没完没了,不了了之,却只是生命中短暂最好的时光;生命的十分钟决定了未来的一生。 作家王安忆说“上海是个物质的世界,倘没有抵抗力,是容易沉沦的。”拂去影像华丽的外表,在上海女导演彭小莲的作品《美丽上海》中我们看见别样风情的上海。这也可能是更真实的上海。《美丽上海》用我们熟悉的电影叙述方式呈现出我们比较熟悉的上海。整部电影类似于一部舞台剧,基本全在一个统一的空间借张力十足的对话推进剧情。而每场戏的交替中镜头摇向天空俯瞰现代化都市背景下依然美丽的上海旧貌。让人从逼仄的生活现实中得以舒一口气,望一眼上海的美丽,感受一下经历时光依然留存的雍容大度。苍苍树荫与光,与缤纷如雨的落花,这份美丽,是诸如《大城小事》、《炮制女朋友》这类仰视上海浮华徒有羡情的电影所表现不出的美丽。影片里的这个上海家庭,曾经大户,受尽打击,街巷市井的琐碎生活中领悟 “人生在世要吃好三碗面”(做事要摆场面,做人要讲体面,交朋友要有情面)。彭小莲延续了她在电影《假装没感觉》中对上海人生活的独特敏感,将四种具有一定代表性的“中国式”命运安排在这四个子女身上,几乎有为当代上海人立传的野心。郑振瑶的表演和林良忠的摄影为影片增色不少。前者在片中遍地好戏,举手投足都吸引眼球;后者能把上海拍得少见的漂亮。这部在去年9月举行的第24届金鸡电影节上一举拿下最佳影片、最佳导演、最佳女演员和最佳男配角四个奖项的电影一年后才陆续在全国公映。 影片的得奖能改变电影的命运,也能改变演员的命运。张扬导演的《向日葵》获得第54届西班牙圣塞巴斯蒂安电影节最佳导演奖、最佳摄影奖两项大奖,影片中我们又可一睹陈冲的魅力,联想张瑜归国饰演了《任长霞》,让人禁不住回忆上个世纪80年代电影的光芒。在《光影百年》中谢晋导演无限感慨地谈论电影往事,谈论《天云山传奇》《牧马人》《芙蓉镇》……年华老去,年华又没有老去。电影《童梦奇缘》给了和青春赛跑的刘德华一次穿越未来的机会,他饰演的小光喝下了冯小刚演的流浪汉的神奇药水长大成人之后,一个孩子长大的梦想一夜之间成真的喜悦是无法言喻的。几乎所有人都曾经迫不及待地想要长大。“八岁我要梳爱司头,十岁我要穿高跟鞋,十六岁我可以吃粽子汤团,吃一切难于消化的东西。”这是幼年的张爱玲因为羡慕母亲的美丽发布的宣言。电影中冯小刚说:“生命本身是一个过程。可悲的是,它不能重新来过。可喜的是,它不能重新来过。”当一个孩子感知到了自己的渺小,感知到以自己的渺小无力在现实中抗争,成年人的力量在他的心里就被无限放大。长大成为一种惩罚他人和自己的手段。小光可以在时光的谎言中离开背弃母亲的父亲,可以耍一些小手段折磨取代母亲位置的狐狸精,可以和暗恋已久的女老师交往,可以让她把头倚靠在自己的肩上,约她一起去看电影,可以帮助和自己一样受同学冷落的好朋友得到群体的认同。刘德华用勤勉和敬业创造了一个关于时间的神话。他另一部展现爱与承诺的电影《再说一次我爱你》中说“爱就是爱,年龄不是问题”,让人信心倍增。 和刘德华一样不再年轻的还有一个女人,一个代表着法国巴黎的全部美丽的女人,她就是苏菲•玛索。她在惊悚片《逃之夭夭》中除尽了往昔的清纯,成为一位“蛇蝎女人”。影片结合英国悬念大师希区柯克和法国新浪潮的旗帜人物弗朗索瓦-特吕弗的叙事方式,讲述了一个情节跌宕起伏的故事:全世界的警察都在找一个叫安东尼-齐莫的洗钱高手。为了躲避黑手党和警察,安东尼进行了整容手术,并利用苏菲-玛索饰演的希雅拉为自己找到了一个替罪羊伊万-阿达勒饰演的弗朗索瓦。然而,当阴谋在酝酿和实施的同时,爱情和危险也“如约而至”。对于法国电影,我总有着一种新的期待。而好莱坞这个梦工厂继续制造着帝国般的梦幻。 《佐罗传奇》是《佐罗的面具》的续集,由安东尼奥•班德拉斯和凯瑟琳•泽塔•琼斯二度联袂主演,由《黄金眼》、《蒙面侠佐罗》的导演马丁•坎贝尔执导,斯皮尔伯格担任监制。在1850年佐罗遭遇遇到了一生中最强劲的挑战,几经努力终于使加利福尼亚成为美国第31个州。之后,他必须兑现自己对妻子艾琳娜(凯瑟琳•泽塔-琼斯饰)所做的承诺:放弃自己的秘密身份,以公开的阿莱桑德罗过正常人的生活。就在佐罗左右为难之际,不甘失去加利福尼亚州的人们再度集结,试图将这块已经并入美国的领土再次分裂出去。一个可能永远改变历史的时刻到来了,面对敌人不断制造的事端,阿莱桑德罗被迫再度出山,在艾琳娜及其他正义势力的协助之下,最终彻底击败敌人,确保了加利福尼亚的领土完整……电影延续所有“好莱坞大片”的英雄模式。 十月,成龙、金喜善主演的在现代人和古代公主遭遇的《神话》,因为宇宙的外力而改变自身能力的《神奇四侠》依旧在各大影院放映。我们的年华并没有在十分钟内老去。朱自清在《匆匆》说:“燕子去了,有再来的时候;杨柳枯了,有再青的时候,桃花谢了,有再开的时候。但是,聪明的,你告诉我,我们的日子为什么一去不复返呢?”日子是一去不复返,而时光平静如水。 聪明的读者,你将在十月看见什么?
# posted by 钟杉影 @ 2005-10-12 09:02 评论(0)
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# 2005-9-14 星期三(Wednesday) 晴
红颜》入围威尼斯电影节

一位早孕妈妈竟然爱上了自己的亲生儿子,这将演绎出一段怎样的感情来?8月29日,受新华展望传媒有限公司委托,太平洋电影院线在成都王府井电影城举行了本届威尼斯电影节正式参赛影片《红颜》的新闻发布会。当天,《红颜》制片人方励、导演李玉、主演刘谊和黄兴饶出席了新闻发布会。作为一部大胆暴露母子畸恋禁区的影片,《红颜》讲述的是上世纪八十年代初发生在四川某小镇上一位母亲与儿子之间的畸型恋情。为了达到更加写实的效果,该片采用四川方言对白,《红颜》也是第一部入围国际电影节的四川方言影片。
不用普通话只为更写实
为什么要使用四川方言呢?新生代年轻女导演李玉透露道,“起初我是拍记录片出身的,所以在这部影片当中加入了不少记录片的手法。坚持使用四川方言而不用普通话配音,目的就是想更加突出写实的效果。”
李玉说,“《红颜》是一部现实主义女性题材的文艺电影,但却有别于传统的文艺片。事实上,我们是在尝试用故事片的手法,努力给大家展现一个很好看的故事,然后才是从中去展示自己的思想。其实,这对追求纯艺术性的电影节来说是一种冒险,但考虑到观众和票房,我们最终还是决定这么做。”
不是模仿意大利名片
看过《红颜》中那段母子畸恋后,很多观众第一时间联想到的是同类题材的意大利影片《西西里的美丽传说》。对此李玉表示,“我拍这部电影之前并没有看过《西西里的美丽传说》,所以不存在模仿。当然,后来有很多朋友提到了这个问题,所以我特别去看了一下。我觉得《红颜》和《西西里的美丽传说》还是有本质不同的,因为《红颜》母子间最终没有发生性关系。”
着重渲染这种母子畸恋是否有刻意迎合外国人口味的嫌疑?李玉没有正面回答记者的问题,而只是强调说,“这跟我们选择题材的年代有很大关系。也许现在一个16岁女孩怀孕并不算事儿,但在1983年的时候性质就十分严重了,在我们山东的话那就是死定了。而到了1993年,一方面人们的各种欲望开始膨胀,另一方面传统的世俗势力依然非常强大。在这么一种冲击的环境下,这对互不知情的母子才有机会匪夷所思地相爱。”
母子畸恋考验男女演员
对此,饰演早孕妈妈小云的女主角刘谊告诉记者,剧中小云的亲身儿子小勇比较早熟,而小云由于年轻时受过很大的挫折,因此总感觉周围的男人对自己有很强的目的性,所以才会慢慢接受这个成熟小男孩的爱。我的理解是,小云是要追求一种纯洁的爱和一个避风的港湾。刘谊说,“我在揣摩表演的时候并不完全把小勇当成一个小孩,是夹杂着有点怕伤害他而又有点把他当成小男朋友看待的意思,心理比较复杂。”
难度更大的是剧中饰演小勇的儿童演员黄兴饶。在谈到自己是如何把握畸恋时黄兴饶说,“我在表演时只能把对自己班上漂亮女同学的那种感觉放在刘谊阿姨身上,就好像幻想自己在追小女生。”
另据该片制片人方励透露,《红颜》的总投资为800万,将于9月初在威尼斯影展上首映。由于国际上很看好这部影片,片方对从国际票房拿回成本充满信心。
# posted by 钟杉影 @ 2005-09-14 15:55 评论(0)
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# 2005-9-9 星期五(Friday) 晴
《红颜》 徐静蕾看哭了
八月二十七日下午,北京时报(记者曾家新) ,即将出征威尼斯电影节的国产影片《红颜》,在星美国际影城首映。影片放映完毕后,嘉宾徐静蕾和瞿颖竟泪流不止。哽咽得再也说不出话来。 《红颜》讲述的是成熟美丽的女主角和10岁小男孩之间微妙复杂的情感关系。虽然题材似乎与禁忌沾边,但影片并没有卖弄所谓的越界话题或是操作前卫概念,整部电影血肉丰满,极其感人。其中,男主角黄兴饶的表演最为精彩。据悉,影片主创将于9月5日赶赴威尼斯,而该片会在9月1日提前在国内公映。 导演李玉--陷入精神困境的中国女人 记:做这部电影的初衷是什幺? 生活不知所措,并有一种莫名其妙的社会烦躁感。2004年,写了一部男人的悲剧电影剧本<坝上街>,其实还是关照女人的,透视女人在社会里的无奈和左右为难。但最后,在跟制片人方励的讨论当中(他是一个有艺术敏感性的制片人), 逐渐把男主人公改成了一个女孩,故事也渐渐的变了模样,我想要的东西逐渐显山露水。在此后半年的时间里,剧本一直改一直改,最后拍成了一部纯粹女性题材的电影,可能潜意识里萦饶在心里的那些东西,一直不能让我释怀吧。 记:这个电影主要是想讲什幺? 李:影片里的小云是一个很正常的女孩,在她十六岁的时候,她经历了做为一个中国女孩不该经历的恶梦: 她怀孕了!这个事情,是她私人生命里的一个小小的颤动,但对于整个社会,却是洪水般,用一切传统压力淹没了这个可怜的,没有还手之力的女孩。让她之后的命运,一直就像打了一个难看且耻辱的烙印,怎幺活怎幺不对,他者的眼光,甚至她对自己价值的认定,都让她,在这个用传统价值包装起来的社会里,彻底的迷失了。但是,从表面看起来,社会对这个逐渐长大的女人是宽容的,她在26岁的时候,成为了一名川剧团的演员,并且,是台柱子。但实质上,她依旧像十年前一样,是被大家”观看”的对象,不管是在哪个舞台上,她都丧失了选择的机会,只能按大家的意愿生活着:以前,事情败露,被学校开除。现在,她要在大家的起哄声中,连戏服都来不及换,就改唱流行歌曲。对这一切,小云除了下意识的骂两句脏话,内心已经磨砾的粗糙而麻木,就像她受到情人的老婆一家的侮辱之后,她静静的在群众的”观看”下离去,然后,她坐在床上,不知所措的吃着苹果,对生活,她无以应对。就是这样,镇上的”知名企业家”,也会把她当做一个玩物戏耍一番,因为,大家觉得这样的一个女人,就应该有一个这样的境遇。小云就像进入了一个死胡同,没有未来,又出不去。但是我一直认为,这个电影,其实是一个充满希望的电影,之所以这样说,是因为,这样一个命运故事,实际上是一个关于寻找出路的电影,是积极的,并且义无反顾。之所以这样说,还因为她的儿子小勇的出现,给这个女人的生命,涂上了一点亮色,虽然短暂,但就像干渴的人遇到一碗水,使得小云的生命暂时得到了解放。 记:那幺小云和她的儿子小勇之间到底是一种什幺样的感情? 李:小勇和小云,这两个人,一男,一女,一个10岁,一个26岁,十年前,在他们共存一体的时候,儿子并不能体会母亲的痛苦,但十年之后,在周围的男人都对小云有着致命的偏见的时候(其实,男人偏见就是社会偏见),小勇,这个只有十岁的,天然有点早熟但又很聪明的男孩,却是最理解和维护小云的一个”男人”。 但是,由于阴差阳错的关系,这两个人,却是对面相见不相识,而是以一个小男人和一个成熟的女人的方式和关系进行着交往。小勇很迷恋这个漂亮的女人,小云也从这个孩子身上感受到来自于异性身上的温暖。这对于他们的生命体验来说,都是第一次。所以,他们的关系酣畅淋漓的进行了下去,直到真相被发现,小云其实有点不能接受,当角色发生了变化,她由小勇的女朋友变成了小勇的母亲之后,她又迷失了。她的十年,竟然以这种方式串在了一起,她的不知所措和没有归属感,是中国所有女性都能感觉到的。这个左右为难的女人最后选择了离开,实际上是一种心灵的逃难,一个干净的男孩子给她的所有的温暖和美好,是她这一生唯一可以珍存的记忆。电影里,有一种大家看到的她离开的理由:因为小勇有一个妈妈,对他很好,她为了小勇的生活,悄然离开……其实,关于她内心,有我上述的更为隐秘和深层的原因。 记:这个影片的名字《红颜》有什幺象征意义吗? 李:红颜,在中国也是个很暧昧并充满想象空间的一个词,而小云,也确实以她”红颜”的方式,生活在了大家的目光当中,生活在了这个合情合理的社会上,并且,有了一个”红颜”应该的一切世俗结果。但是,这个电影,也正因为了最后小云的离开而变得充满希望,因为出走和离开是一样的,只要她是为了寻找,为了寻找另外一个让她的心灵得到满足和欣慰的精神家园。  
# posted by 钟杉影 @ 2005-09-09 19:22 评论(0)
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# 2005-9-8 星期四(Thursday) 晴
等待神话,等待中国影像————九月电影报告
九月,地中海的秋风缓缓吹过亚平宁半岛。意大利的丽都岛风景迷人。 学生们回到长满杂草的学校,告别庸懒的假期和暑期档电影,徐克和他的“七剑”一路狂奔向威尼斯,作为开幕影片率先亮相。《长恨歌》、《头文字D》、《如果·爱》、《红颜》、《无穷动》和《葵花朵朵》等多部我们看过或未看过的中国影片陆续在威尼斯首映。在各家媒体的渲染中,我们道听途说着李安执导的同性恋题材影片《断臂山》参加金狮奖的角逐,吴宇森带来合作为联合国儿童基金会拍摄的作品《看不见的孩子》,“第六代导演”张元则带着他早期的电影作品《妈妈》参加庆祝中国电影百年的活动…… 如果能够带着学生到威尼斯,我一定带他们去参加电影节“亚洲电影秘史之中国电影回顾单元”,观赏这些上世纪30年代中期到1990年之间的中国电影大师们的作品,观赏《新女性》(蔡楚生导演,1935年)、《十字街头》(沈西苓导演,1937年)、《马路天使》(袁牧之导演、1937年)、《小城之春》(费穆导演,1947年)、《一个和八个》(张军钊导演,1983年)等里程碑式的作品,甚至一部作品都不能落下。这些拷贝今天都保存在欧洲,经过精心修复后重新上映,呈现给欧洲一部完整的中国电影发展史。 我们确实需要从历史发现自己未来的方向。在过去的一百年间,中国电影赢得了世界电影的尊重。但在经历文化转型的中国,电影产业发展的进程不能不带有某种经验上的盲目。电影的文本、类型、结构、叙事、语言和画面等方面缺乏相应的深度和自信,产业结构和艺术生产模式也处在整合和探索之中。电影的高雅和庸俗都成为拒绝观众或观众拒绝的理由。 高粱地里起家的英雄张艺谋期待自己成为一个神话,于是他不知疲倦的制造着娱乐新闻,“极富想象力的亚洲第一色彩大师”在《英雄》和《十面埋伏》后,正准备着《千里走单骑》;曾经说“我不改变风格”和“思想”较劲的导演、如今世纪英雄公司的艺术总监陈凯歌投资3亿人民币打造他的《无极》,为中国电影产业化进程中增加一股力量;综观这些“大师们”的新近作品在艺术和票房上都没有获得进展,反不如冯小刚的《手机》《天下无贼》等故事讲得俗而透彻,不知今年他的《夜宴》怎样“开席”?“第五代”导演已经集体缴械,“第六代”青涩的影象迷茫而无奈,零星的佳作或沉沦或匿形,电影距离大众越来越远。 唐季礼导演成龙主演的《神话》将于9月23日在内地全面上映,来自于中国功夫或者武侠文化的电影类型已经在诸多名导演的努力下为世界电影类型扩容。成龙的《神话》(唐季礼作为制造者已经隐遁,而符号化的成龙能否克服“陈家驹”的印记是一个问题)讲述一个穿越时空的传奇故事。成龙扮演一位考古学家,梦中总是出现一个超凡脱俗的白衣女子,而这个女子就是金喜善饰演的古代朝鲜公主。随着梦境呈现出两千年前蒙信将军和朝鲜公主的爱情故事。整个故事脉络贯穿在古今之间,鲜明地表现出一个主题:神话之中也离不开爱恨贪婪的天性。影片投资1.6亿港元,是成龙这几年来投资最大的影片。影片深入到世界各地取景,将最壮观威严的场面尽收其中,各色千奇百怪的景色让观众犹如进入一场奇妙的世界之旅。 对于大多数人,电影的确是一场奇妙之旅。人们对于神奇力量的想象早已成为好莱坞电影的某一卖点,《超人》《蝙蝠侠》《E.T》等电影将虚幻变成银幕上的现实。在继续《星球大战前传3》等电影票房“神话”后,《绝密飞行》、《神奇四侠》等引进“大片”主打各院线。《绝密飞行》讲述三个顶尖飞行员与全智能机器飞行员争斗的故事。2005年7月4日,英国国际象棋大师迈克尔输给超级电脑Hydra,难道电脑真的将与我们作战?其实,这种幻想是人类欲望野心的丑陋镜像罢了。人类只是欣赏在自己缔造的神话中,感受在蓝天下与那个挥舞着翅膀的机器大战的刺激和新奇。 《神奇四侠》在这样的风潮中诞生,它的出生费用是1亿美元。没有超大场面,没有明星阵容,奇幻先生、隐形人、霹雳火、石匠人注定要担当起拯救世界的责任,在一番精彩的极限营救后,终于有惊无险地消灭了妄想统领世界的末日博士维克多。《神奇四侠》据说在美洲市场神奇地打败了《世界之战》,以近6000万美金赢得首周票房冠军,难道是导演蒂姆轻松幽默而又引人入胜地在家庭框架、生活情趣中禅师神奇的涵义。 然而2.5亿美元打造的《世界之战》的余烟未尽,以“科幻+灾难+恐惧+斯皮尔伯格+汤姆·克鲁斯=《世界之战》”的好莱坞模式继续横扫观众,最终的票房需要时间证明。1953年美国科幻小说家H·G·威尔斯的同名小说已经被改编成电影《世界之战》,52年后这部影片的影迷斯皮尔伯格特意找到当年的男、女主角来扮演片中孩子们的外公、外婆,让帅哥汤姆·克鲁斯一改往日形象第一次以父亲形象出现在电影中,然后在天崩地裂、血藤蔓延、尸横遍野、废墟空城、灰飞烟灭中用高科技的手段和恐怖的画面讲述了一个传统的好莱坞故事结构:人类在莫名其妙的情况下遭到外星人袭击,在世界范围内上演一场大追杀,并最终侥幸获得生存机会。情节兴许与好莱坞鬼才导演蒂姆·波顿的《火星人玩转地球》有些相似,但斯皮尔伯格从一个人、一个家庭的细节出发揭示人类在灾难中心理变化,展示了他与卢卡斯《星球大战》系列纯科幻不一样的个人风格。 我偏爱斯皮尔伯格对于电影表现手段中的小处,建立在生活上想象更具有视觉的冲击力量。像《帝企鹅日记》这类自然类动物电影历来是中国电影所缺乏的。影片从动物的寻常处发现生命的意义。这是法国拍摄的继《迁徙的鸟》、《微观世界》之后又一部自然类动物纪录片。在《帝企鹅日记》的宣传册上写着“影片展现了几千年来荒芜人烟的南极大陆内部,一群动物的勇气、抗争与爱情”。法国人以超长的耐心和敏锐的艺术视角,又以浪漫的气质呈现了动物的世界,让我们深深感受到“生命是一个奇迹”。 不知道小说家阿城以评委身份出现在威尼斯电影节是否算“奇迹”。阿城是一名优秀的作家,但他不是一个成功的电影人。他和陈凯歌合作的《孩子王》对教师的知性隐喻,一本字典成为一名教师合理性的存在。这是对教师形象阐释最好的一部中国电影。尽管它只卖出1个拷贝。类似的命运还有他和田壮壮合作的《小城之春》虽然获奖也只卖出40个拷贝。当然《世界》、《青红》等我们也无法瞩望票房。 我怀念那些少数的曾经以教师为主角的中国电影。比如《苗苗》(王君正导演)《凤凰琴》(何群导演)《一个都不能少》(张艺谋导演)《我的父亲母亲》(张艺谋导演)《上一当》(何群导演)《烛光里的微笑》(吴天忍导演)。这些作品除了苍白无力地煽情,都没有触及教育者和被教育者的心灵。而伊朗电影《老师的黑板》、法国电影《放牛班的春天》、美国电影《死亡诗社》则具有巨大的震撼力。 感情无国界,教育应该跨越心灵。曾献身教育为使命的教师,在现实中已经筋疲力尽,他们无暇观看电影,无暇阅览书籍,甚至无暇思考存在的命题。同样严肃的命题还有,怎样真实地表现中国,怎样拉近电影与生活、观众的距离,怎样让中国电影具有自己独立的品格…… 理论是灰色的,而生活之树常青。中山影城门口的广场上,电影海报上依旧眩目,美国乡村音乐从麦当劳快餐店里传出来,美国产品安利的广告悬浮在楼顶,十字路口车水马龙。嘉兴这座江南小城以一切可能的方式联结着世界,我们与世界的距离并不遥远。 在全球同步的影象覆盖之下,我没有任何想象的余地,只是现实地等待。
# posted by 钟杉影 @ 2005-09-08 08:14 评论(0)
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